古典音樂的發源地奧地利，將聽覺轉為視覺、將音樂化作建築，跳動般的音符和旋轉而上的五線譜，吸引往來藝術愛好者的目光。

奧地利的美，是流動的。它藏在多瑙河的波光裡，藏在阿爾卑斯山巍峨的剪影間，藏在維也納緬懷奧匈帝國盛世的即興演奏中。有人為這裡的壯闊山色而來，有人則為了音樂而來，聆聽莫扎特、貝多芬和小約翰．史特勞斯等偉大作曲家的動人樂音。無論是為了什麼，最終都會發現，奧地利的靈魂，其實早已滲透在空氣裡。而作為本次大阪世界博覽會的參展國之一，奧地利館即透過古典音樂的意象，結合聽覺與視覺、音樂與建築，讓參觀者體驗到奧地利的多樣性和創造力。

說到本次大阪世博會最吸睛的場館，就不能不提到奧地利館。醒目的亮紅主色調，搭配如同動態般向天空旋轉而上的五線譜及音符，完美的呈現奧地利自18世紀以來即聞名於世的古典樂曲。本次奧地利館的主題是「奧地利：創作未來」。以古典音樂聞名的奧地利，通過音樂來呈現世博會的主題「讓生命閃耀光輝的未來社會設計藍圖」；通過音樂貫穿了他們的過去、現在與未來。奧地利館的建築設計極具現代感，設計師們運用了創新技術，並選擇環保材料來構建這個展館，傳達奧地利對環境保護的承諾。設計上也將強調開放與流動的空間感，使得觀眾在參觀過程中能夠自由穿梭並與展示內容進行互動。此外，建築的五線譜立面會根據光線和季節的變化而有所改變，營造出動態的視覺效果，象徵奧地利在科技與藝術之間的完美融合。

奧地利館內設置多個展區，展示奧地利在音樂、科學、環保和永續發展等方面的成就，並設有互動區域，讓觀眾可以親身參與各種科技實驗或藝術創作、體驗奧地利的創新精神。不過奧地利館最大的亮點還是在音樂，他們藉由虛擬實境技術來重現奧地利音樂歷史中的經典作品，讓觀眾能夠沉浸在莫札特、貝多芬等大師的交響樂中。值得一提的是，館內特別設有甜點區，提供訪客品嚐莫札特巧克力、薩赫蛋糕和施特魯德等奧地利的傳統甜點！

沉寂一年多的機動戰士將再度現身，張開全新的湛藍雙翼為探索未知更添助力，在世博裡開拓新宇宙世紀的理想。

人類對未來的假設從不停歇，可能是駕駛著飛天跑車，時光旅行不再稀奇；可能是乘坐著巨大圓盤狀飛船，與不同外星種族一起探索寬闊銀河。這些假設不僅是人們的好奇心，也是對未來的期待與嚮往，並藉由各種形式的描寫讓假設變得更具體，1979年推出的經典科幻動畫作品《機動戰士鋼彈》也是其中從這個嚮往開始延伸出的作品之一。

描述著人類開墾宇宙並再度進化的未來，《機動戰士鋼彈》裡不只有美好的理想，也參雜著現實紛爭與自我認知等議題，種種設定至今仍讓觀眾震撼不已，成為鋼彈系列動畫中的獨特魅力。雖然心裡明白目前的科技難以實現，但許多動畫迷仍期待著鋼彈實際在現實世界中現身的那天。因此當2020年，由萬代南宮夢等公司共同讓會走動的鋼彈立像現身於橫濱時，世界多處的鋼彈迷都熱血了起來，紛紛前往日本目睹這感動的一刻，也用信心撫平人們對於實現理想未來的不安。

如今面對世博的開幕，萬代南宮夢提出「Fun for All into the Future」的概念，透過鋼彈的再次現身來重新喚醒大家對於實體鋼彈的期盼及感動，並在過程中一同考量屬於人類的未來，開創屬於未來大眾的「宇宙世紀」。

在新宇宙世紀的世界中，人類突破了當代的科技限制成功建造了太空軌道電梯，讓前往大氣層之外的旅途更加便利。這次的世博展覽期間，GUNDAM NEXT FUTURE PAVILION 展館就成為帶領人們進入新宇宙世界的軌道電梯轉運站，為打造新宇宙世紀環境鋪路。

方正的建築外觀搭配灰色基調的配色，再以各式矩形裝飾，如同牆面上的標語──Life is Spreading Into the Future，展館的簡潔與科技感深刻讓人感受未來就在咫尺。顯眼的紅色屋簷與開闊的入口，以及一目瞭然的名稱標題，更符合「前進未來的交通樞紐」這項設計概念，彷彿軌道電梯旅行不再是天馬行空的想像，真實呈現在眼前。

過去於橫濱展示的會動的鋼彈仍記憶猶新，而這次鋼彈將現身夢洲展現不同以往的風貌。當時為了達成讓巨大機器人動起來的浪漫，匯聚了眾人逐夢的熱情與各方賢達的最佳技術，才讓夢想與技術的結晶才得以實現。現在這尊高達17公尺的鋼彈將首次在關西地區亮相，換上新裝矗立在展館旁。單膝跪地並仰望天際，高舉的右手朝向象徵人類未來的宇宙空間。此刻的鋼彈不再是戰爭兵器，更像是在夢洲轉運站守護往來宇宙旅客的巨神，再次為世界帶來希望。

GUNDAM NEXT FUTURE PAVILION 展館內部將鋼彈作品內「在宇宙定居」與「尚未實現的科技」相結合，製作了臨場感十足的全新動畫《Gundam Next Universal Century》。動畫中的世界是百年後的2150年，人們來到夢洲轉運站搭乘軌道電梯直達標高36,000公里的太空站「星之賈布羅」，看著太空站外原先彼此戰鬥的機動戰士們各司其職清除太空垃圾，為地球和宇宙盡心盡力。

藉由動畫的帶領，即使未曾看過鋼彈系列作品也能在參觀時更加沉浸於鋼彈世界之中，體會未來的各種可能性。加上全篇動畫以近年遊戲影視常見的虛幻引擎5製作，絕佳的渲染與細節表現讓場景與每一架機動戰士更活靈活現，使新宇宙世紀「與機動戰士共存的未來」更具說服力。地面更使用了 Sony 最先進的觸覺回饋技術 Haptic Floor，讓觀眾感受更為細膩的臨場體驗，見證屬於未來前所未有的「聲歷其境」。

《機動戰士鋼彈》動畫播映45周年的今日，科技與世界環境以劇烈變化，過去人們對未來的「科幻想像」也有部分成為現代人的日常。或許百年後的未來，機動戰士不再只是大型立像，世界上所有人能團結一心相互理解，讓新宇宙世紀的理想成為當代人的日常。