今年年初，「重本書店」將目標鎖定在深耕平面設計、字體排印學與周邊議題，盛大推出「室賀清德：編輯與實踐」選書企劃展。不但邀請到現為日本平面設計類出版社「グラフィック社」（Graphic-Sha）編輯，同時也是知名雜誌《アイデア》（idea magazine）前總編輯的室賀清德（KiyonoriMuroga），在書店展示他生涯當中各個階段的代表作品，也邀請他為近年編輯的書籍撰寫花絮，帶領民眾一同探索這位成功人士的工作秘辛。

室賀清德先後擔任了雜誌《アイデア》、出版社「グラフィック社」與網誌「The Graphic Design Review」等日本關鍵平面設計單位的工作職務。其中在擔任雜誌《アイデア》總編輯期間更是發行許多經典期數，不但重新引介字體排印學重要的歷史脈絡，同時也帶動了以當代社會學、人類學與哲學等跨學科為基礎的平面設計批評，開啟像是地緣政治、自由市場經濟與殖民遺緒等議題討論，並透過視覺文化研究的管道持續深入平面設計與字體排印學中，無論在編輯、寫作或教育領域方面都有著深遠的影響。

室賀清德在面臨出版業市場、平面設計工作模式的挑戰上，除了不斷地介紹不同地域的設計師與團隊外，也將焦點鎖定在挑戰既往平面設計權威的青年次文化、不受關注的日本另類出版史、設計在社會變遷下的型態轉變等等，期望藉由一本本如同小論文般的重要研究，展現出其獨樹一幟的風格與原則，這也使得他的經營格調更顯迷人。

本次展覽也依據室賀清德的理念與風格為基礎，以「編輯與實踐」為主題，描述室賀清德專屬的繁複且常被忽略的技藝，並強調在不斷反覆的「編輯」與「實踐」當中，逐漸對平面設計與字體排印學領域所帶來的深刻影響。本次展覽同時也是室賀清德首次的海外個展，當中也將其生涯中代表性的3段時期《アイデア》、「グラフィック社」與「The Graphic Design Review」等依序展示。同時也進一步附上本次特別為活動所撰寫的編輯花絮，以及之前未曾公開的雜誌標誌設計過程、手稿等珍貴資料與經過中文翻譯的出版書籍。比如：提供多本《アイデア》的落版單、現場公開用紙、印刷顏色、分台等，還有與藝術指導白井敬尚溝通構圖時所繪的草稿。

不僅如此，室賀清德更預計親自來台舉辦座談，目前計劃於1月中旬在重本書店親自現身分享，並於展覽結束後出版展覽專輯，讓台灣讀者有機會探索日本編輯是如何思考、呈現與平面設計有關的議題。

「重本書店」因過去企劃「Temporarily Open 暫時開放」展覽的契機，攜手已關閉的香港藝術設計空間 openground 和平面設計師毛灼然（Javin Mo）合作、企劃選書展。本次也同樣經由毛灼然的引薦下促成展覽，將這位日本知名編輯帶到幕前，並將其工作與理念首度在台展示，讓讀者有機會可以看到平日難以獲得的珍貴資料與作品。

一同跨越語言藩籬進行一場實質的對話與探索，並從充滿經驗與知識的旅途中，揭示那份屬於閱讀平面的無限可能吧！

連結台灣與香港的設計交流話題！重本書店期間限定特展「Temporarily Open 暫時開放」現正進行中，期望透過策展形式來展現識別、包裝、印刷物等設計元素，將獨特的美學概念分享給所有對設計有興趣的人們。

本次的「Temporarily Open 暫時開放」展覽由重本書店主理人葉忠宜與設計總監毛灼然（Javin Mo）共同設計，不但重現了已經結業的香港藝文空間「openground」設計理念，呈現歷年來重要的作品外，也特別攜手桑格設計書店進行選書合作，打造一處融合設計與閱讀的夢幻場域。

選書方面，毛灼然挑選以歐美國際設計工作室作品集為主，其他還有像是日本與香港出版的設計相關書籍、獨立出版物。葉忠宜則選擇了 typography 論述型作品集、視覺圖像等相關讀物。

主視覺方面，展覽以毛灼然設計的「openground」視覺為基礎，利用「開放地面」的概念，擷取英國字型品牌 Colophon 的字型「Raisonne」，並以小寫字母連結字首「o」、「g」，藉由字體排列方式來打造出宛如樓梯般的風格。另外，葉忠宜則基於同樣的概念，透過物件的「表」與「裏」鏡射堆疊出 typography 的構圖畫面。

「Temporarily Open 暫時開放」也推出講座活動，其中即將於6/15開展的講座主題「香港 openground 與大南街的設計風景」，預計請來香港平面設計師與「openground」設計總監毛灼然，來分享有關香港藝文空間「openground」的設計風景以及如何透過設計來連結社區的話題。

將「openground」的設計理念暫時於台北重本書店中重生！一同透過「Temporarily Open 暫時開放」連動台灣與香港的設計話題，進行更深入的交流與分享吧。