進入博物館的體驗，在當代能有什麼樣的詮釋與可能？一直致力推動生態博物館精神的大溪木藝生態博物館群，即將迎來又一新館——「大溪創生館」，並以「大溪知己」作為開館第一檔常設展。期許成為一座「會思考的博物館」，希望為大溪注入進化型的文化體驗！

大溪創生館的建築由有「建築詩人」之稱的簡學義建築師所設計，整體以「未來創生於傳統」為設計理念，使用現代建築形式，在極簡風格當中以玻璃帷幕牆融合大溪老街的牌樓立面元素、並以頂層木屋架的設計詮釋經典的木藝文化，讓傳統、現在與未來在此疊加融合，也猶如一座公共藝術品，展現大溪文化的新風貌。

常設展「大溪知己」則由大溪木藝生態博物館與衍序規劃設計共同打造，籌備歷時超過2年。以關鍵字「知己」作為概念出發點，帶領觀者用不同的人物、時代、視角，進入一場「與大溪知己」交朋友的探索之旅。不僅有很多新思維融合史料的巧妙呈現，記錄在地當下發生的生活紀錄，衍序更與數位體驗設計團隊叁式 Ultra Combos 聯手訓練了一位熟識大溪歷史風土語言的人工智慧館員「DaxiScape」，帶領人們見識觀展互動的新可能，也讓大溪木藝生態博物館耕耘已久的生態博物館精神能以嶄新且更靈活的形式延續。

「大溪知己」常設展以「知己好友」、「知己履歷」、「成為知己」、「知己 Plus」4個展區構成，4個命題各有對大溪的不同探索。

首先從「知己好友」啟程，大溪在地好友們化身為 YouTuber 帶路，引導觀眾認識改變大溪的行動者們：透過影片、生活物件、特報形式，講述這些大溪在地好友們的故事，並由他們引領大家深入體驗在地生活。「知己履歷」則以大溪城市變遷大事紀為主角，說明形塑大溪的各種關鍵時刻，透過景物今昔對照，呈現彼時與此刻，感受大溪每個當下的改變。「成為知己」打開了「大溪學」的背後資料庫，由大溪資料庫訓練而成專屬大溪的人工智慧館員「DaxiScape」也在此，邀請大家一起創作出大溪的想像風貌，持續體驗創造與學習。而最後的「知己 Plus」則展示大溪在地好友們的作品，看他們如何表達大溪、展示大溪，讓更多人感受大溪；每位來到大溪的訪客，都可以與這些大溪知己共同學習、交流，實踐生活中的文化行動。

延續生態博物館之精神——「大溪人的生活即是收藏。」在展中回溯過去大溪構成的軌跡，同時看見當下此刻在地人的生活文化，也在參與展覽的過程中為明日的大溪留下紀錄⋯⋯鮮活的「大溪知己」展，不只讓人們在展覽當中知悉大溪，也正在發現這座老城的新可能。

大溪創生館開幕後，每天都有許多大溪人前來「大溪知己」與人工智慧館員「DaxiScape」一同創作。在這裡，就像進入博物館的心臟，可以與其合力創作一幅近未來的新大溪風景，展現在博物館偌大的數位牆上，最後觀者可以拿到一幅繪有新大溪風景圖像的實體明信片，同時這幅圖像也會上傳至雲端，持續豐富大溪資料庫文本，收藏著各種對未來的想像。在「大溪知己」計畫中，衍序規劃設計與參式 Ultra Combos 先透過對 AI 人工智慧傳授大溪3百年來的各種風土意象，累積了資料庫後，進而嘗試讓 AI 進行創造。演進至今，「DaxiScape」成為一位非常了解大溪，並且能與人們一起創作互動的好夥伴。由大溪資料庫墊基人工智慧創作的方式，活絡了豐富性、創造力，也翻新觀展體驗的互動性——成就「既當代又近未來」的體現。

一個故事永遠看不完、聽不膩，每天畫出不同大溪風景的「大溪知己」展，全館無需門票，歡迎隨時造訪。祈願大家在這裡體驗更多視角的大溪，邂逅更多大溪知己，也成為大溪知己。

想體驗400年前的藝術流行風潮嗎？奇美博物館全新特展《畫師們：走進16、17世紀尼德蘭繪畫時代》於10/26盛大登場，帶您穿越時空、一窺尼德蘭畫師們的創作祕密與藝術爆炸的驚人年代！

16、17世紀的尼德蘭因貿易發達、經濟繁榮，帶動中產階級興起，藝術不再是皇室貴族的專利，家家戶戶都有賞畫、買畫的需求，因而造就供不應求的藝術市場，當時許多人紛紛投入畫師行列，他們如同現今的職人一般，不但追求美學表現，也必須考量市場需求和商業利益，進而發展出多樣且彈性的作畫模式。本展精選近60幅奇美珍藏畫作，結合科學檢測與藝術史研究，揭開尼德蘭畫師的神秘面紗。

《畫師們》特展共分為4大單元，循序漸進探索尼德蘭的繪畫世界。單元1「那是個什麼樣的年代？」，從地理環境與政治局勢切入，介紹16、17世紀尼德蘭的社會背景與藝術發展。展覽入口處以古今地圖對照，讓觀眾一目了然近代早期的「尼德蘭」指的並非「荷蘭」單一國家，而是涵蓋今日的荷蘭、比利時、盧森堡與法國北部等地；接著，以帆船與海為前導意象，指出大航海時代迎接前所未有的繁盛。本單元展出〈世界向阿波羅致敬〉、〈全家福〉等畫作，從中可感受當年豐盈富饒的輝煌榮景。

單元2「如何成為一個專業畫師？」，公開當時藝術家的 SOP 訓練模式與工作坊的運作，認識畫師們的職人之路。展區將一幅描繪工作坊的畫作製成數位動畫，呈現學徒、畫工與師傅的分工與養成。再者，為了追求產量，工作坊發展出許多高效生產的技巧，這裡將介紹其中相當關鍵的「轉移草稿」技法，包括描圖法、印花粉轉印法、分格法等，讓您了解畫師們如何兼顧效率與品質，完成精美作品。此外，分享當年畫作交易情況，例如當街賣畫、以書店結合畫廊的複合經營策略等，了解其市場的運作模式。

單元3「有哪些作品主題？」，展現16、17世紀尼德蘭繪畫「多元豐富」的重要特色。此區陳列奇美豐富的藏品，包含風俗、靜物、風景、肖像、歷史寓意等主題。有趣的是，這些作品經常「畫中有話」，添加蘊含神性與警世意涵的元素，使畫作擁有更多值得玩味的細節，例如〈廚房一景〉畫作，農家小孩將豬的膀胱當作氣球吹著玩，看似天真，實則暗喻人生如氣球快速膨脹、但也轉瞬即逝的虛幻；另一幅〈象徵人世虛空的靜物畫〉，描繪絲綢、金質燭台與奢華酒壺散落於骷髏頭骨周圍，提醒世人勿過度追求物質享受，引人深思。

單元4「會遇到哪些研究難題？」，將觀者視角拉回博物館研究人員的角度，邀請大家共同思考研究遇到的困難與挑戰，並深入淺出地介紹博物館如何採用科學檢測研究作品。本區藉由大量科學檢測圖像與作品的對照，揭開畫作底下隱藏的祕密，例如看似完整的〈果實環串中的聖露西〉，其實是由兩幅作品拼接組成；〈裝扮為牧羊女的女子肖像〉竟然曾經「換臉」？經由大面積 X 射線螢光光譜分析掃描技術，一起見證畫作修改的痕跡。更多精采的分析和有趣的發現，等您到現場親自探索！

為了使觀眾更輕鬆吸收知識、深入了解展覽內容，《畫師們》特別規劃6大互動體驗區穿插於各單元中。「轉移構圖」技法體驗區，能依據簡單的格子線條模仿描繪，領會畫師們如何利用「分格法」來「複製」畫作，了解工作坊提高效率的祕訣。「繪畫材料與繪畫步驟」體驗區，可近距離觀察畫作的基底材、打底層、底稿、底色、顏料層等，還能親手觸摸每一層材料的不同質感。

「木卡榫體驗區」可以了解大型畫作如何用數片木板組合而成，並且直接動手操作看起來「天衣無縫」的卡榫裝置。「木紋觀察體驗區」提供放大鏡，讓您審視木材年輪，感受研究人員如何運用木紋分析判斷畫材的年代和產地。「風俗與靜物」自拍區，則能走入畫作、變身主角，創造出獨一無二的專屬作品。「光學體驗區」指引民眾走進約3公尺長的光學長廊，觀看光譜的變化，另外透過燈箱互動展示，端詳紅外線、紫外光、X 光等不同光線的檢測特點，了解科學檢測的方法。

配合《畫師們》特展，奇美博物館規劃一系列學習活動，讓參與者化身學徒，體驗昔時學徒的工作坊日常，例如繪畫材料的準備與製作、構圖轉移技術的訓練等，課程包括大地色顏料製作、柳條炭筆製作、印花粉轉印法、複寫轉印法等，每場名額有限，售完為止。此外，展覽周邊商品亦十分適合珍藏，包括獨家設計的展覽專書、明信片、資料夾等，以及荷蘭文創品牌多款商品，輕鬆將藝術融入生活中。

奇美博物館表示，《畫師們》是奇美歷時12年的研究成果，亦是「臺南400」的壓軸大展，本展分享的不只是畫作，還有尼德蘭繪畫的獨特時代背景，帶領大眾從藝術的角度，認識400年前世界彼端的文化，期待帶給大家一個更寬廣的藝術視野。此外，奇美博物館也感謝各界的贊助支持，包括蔡司臺灣、奇景光電、華科好樣文化藝術基金會等，讓展覽得以順利登場。