路易威登秉持自1854年以來的精神，今年春天再度啟程，準備帶領讀者打開新的視野，「Fashion Eye」攝影書系列將出版兩本新作：由莎拉．范．麗格（Sarah van Rij）拍攝的《首爾 SEOUL》及由史恩．湯瑪士（Sean Thomas）拍攝的《德州 TEXAS》。每一本「Fashion Eye」旅遊攝影集均秉持前作的精神，以時裝攝影師眼中的世界為題，演繹一個國家、區域、城市或地方的風貌。

荷蘭攝影師莎拉．范．麗格（Sarah van Rij）透過她敏銳的目光，將日常生活中再尋常不過的畫面變成轉瞬即逝的故事，呈現出一個充滿懷舊與神祕色彩的首爾；美國攝影師史恩．湯瑪士（Sean Thomas）則將他的鏡頭對準了充滿活力又洋溢繽紛色彩的美國德州，這裡風景如畫，真實呈現德州風情，到處都是在牧場上討生活的人、穿著牛仔靴的人，還能欣賞到絢麗的夕陽景色。

攝影與熱愛旅遊的靈魂是天生絕配，也是非常適合路易威登的藝術表達形式。透過編輯流程，確保這本書本身自成一種媒材，運用各種方式專注於革新視覺語彙。路易威登量身訂製「Fashion Eye」系列的每一本旅遊攝影集：每種紙張、裝訂、排版、甚至印刷流程，一律遵循工藝傳統，呼應各冊主題。歸根究柢來說，一本書就是作家、設計師或印刷師的作品。

隨著作品接連推出，個人觀點的輪廓浮現，隨著景點變換視角，包含都會風光、自然地景、當地生活剪影，以及諸多彩色與黑白的當代攝影作品。本系列各冊收錄豐富的大片幅攝影作品，伴隨傳記資訊、攝影師訪談或評論專文。「Fashion Eye」系列開創了一個讓新血藝術家、資深攝影師與時尚攝影傳奇人物得以交流對話的難得機會。以鮮少人知的歷史瑰寶挑戰當代作品，創造無價典範之作，其技法與美學均彌足珍貴。

欣賞莎拉．范．麗格（Sarah van Rij）的攝影作品猶如觀看月食：在她所拍攝的彩色照片中，從黑白部分的明暗對比逐漸點出一抹紅色，或是靜謐，或是濃烈。反射、陰影、看不見的面孔，還有詭祕般的身影出現在一系列完美融合為一的場景裡，又暗示著凋謝之美。每張照片所捕捉到的柔和氛圍，又跟動感十足的首爾街頭行人及其姿態所流露出明顯的興奮感形成鮮明對比。在每一張照片中，清楚表現出攝影師想要記錄短暫逗留首爾這座城市的印象。無論是在街頭飛奔、停下來喝杯咖啡、等候地鐵，還是透過窗戶窺視，她都傳達出無時無刻以自己敏銳的雙眼所觀察到的首爾。

1990年生於荷蘭的莎拉．范．麗格（Sarah van Rij），從小便與電影結下不解之緣，22歲時買了人生的第一台相機。她利用在阿姆斯特丹的一間生活風格和時尚零售公司擔任創意總監的機會，磨練了攝影技巧。她在荷蘭的《Vrij Nederland》雜誌上發表首個攝影作品系列。從那時起，莎拉．范．麗格（Sarah van Rij）開始發展出一種充滿詩意和神祕感的視覺語言，以深邃的陰影與飽和的顏色為畫面重點，又巧妙地嘗試運用透視和景深技法，在形式上向超現實主義超脫俗世的比例致敬。

莎拉．范．麗格（Sarah van Rij）除了自己的攝影作品，也將獨特的攝影眼光用在拍攝許多時尚品牌和出版品的案件上。她以與 Jacquemus、Hermès 和 Chanel 頻繁合作而聞名，攝影作品也曾登上《Vogue》義大利版、《M Le Magazine Du Monde》及《紐約時報》各大報章雜誌的版面。

史恩．湯瑪士（Sean Thomas）始終十分著迷於牛仔和女牛仔的主題，他走遍德州各地，在牛仔競技節、家畜拍賣會和其他活動中，在遍地牛馬的地區，尋找那些生活在美國邊陲傳奇故事裡的男男女女。除了為代表性的場景帶來新意，他還帶領讀者一窺德州鮮為人知的一面，尤其是透過在休斯頓和馬爾法拍攝的照片，略顯凋敝荒涼的馬爾法抵擋著美國現代主義的入侵。

史恩．湯瑪士（Sean Thomas）在每一頁照片中呈現出跳脫常規的畫面，其中有著大量的牛仔寬邊帽，帶領讀者走進濃烈的美式活方式，背景播放著鄉村音樂，約翰．韋恩（John Wayne）為代表人物。

1977年，史恩．湯瑪士（Sean Thomas）生於內布拉斯加州的奧馬哈，幼時有一部分的時間是北美大平原的廣袤鄉間度過。他在家鄉與堪薩斯州學習藝術，然後搬到紐約，從事平面設計和藝術指導的工作。

史恩．湯瑪士（Sean Thomas）在音樂圈工作了大約八年後，毅然決然地成為一名攝影師。他在2008年為年輕設計師湯姆．布朗（Thom Browne）所拍攝的首個時裝系列照片登上《i-D》雜誌。後來，他在為該品牌創作第一個國際形象廣告時，重新使用了這些照片。

史恩．湯瑪士（Sean Thomas）喜歡講故事，無論是出自於真人真事還是他的想像，還喜歡在英美兩國的《Vogue》、《Holiday》、《Self Service》、《L'Étiquette》、《Modern Weekly》、《Vanity Fair》，以及其他出版物拍攝的作品中結合時尚和報導。他頻繁往來世界各地，從中南美洲到古巴、衣索比亞和印度，拍攝了許多攝影作品，並且與 Ralph Lauren、Massimo Dutti、Tommy Hilfiger、H&M、Stella McCartney、Chloé、Michael Kors 及 Victoria’s Secret 等多個知名品牌合作。

路易威登攜手倫敦米其林星級餐廳 Ikoyi 開設「Ikoyi at Louis Vuitton」。這是在路易威登首爾旗艦店 Louis Vuitton Maison Seoul 內開設的第三間期間限定精品美食概念餐廳，於5月4日開幕營業至6月15日。

最新的期間限定精品美食概念餐廳 Ikoyi at Louis Vuitton，藉由獨樹一幟的餐飲體驗邀請賓客重新發現品牌「旅行的藝術」的深厚歷史背景，展示 Ikoyi 餐廳取材自韓國的豐富文化，運用高超獨步烹飪技術和創意所開發出的美味料理。

Ikoyi 餐廳共同創辦人暨主廚 Jeremy Chan，運用豐富想像力所開發出的創新美食，讓各路賓客著迷不已，將坐鎮 Ikoyi at Louis Vuitton 的廚房。

路易威登的「Ikoyi at Louis Vuitton」餐廳只使用韓國當地最新鮮的農產品，巧妙融合 Ikoyi 對料理的理念與韓國美食，提供獨一無二的用餐體驗，真正證明了路易威登對創新和卓越的承諾。每一道美味佳餚均在頌揚文化上的和諧共處，講述了一個獨特的故事。

從午餐端出的肥美鮪魚野韭吐司作為開胃菜，到韓牛、綠女神醬和香辣脆辣椒，以及糖鹽漬鮮蝦和黑橄欖米飯等主菜，每道料理都反映出 Ikoyi 餐廳的無比創意及向多元文化影響力致敬的精神。

晚餐的菜單開胃菜有 Jogi-jeoit 奶油烙鱈魚餡餅、春生蕨菜和發酵伯那西醬，主菜則是人參焦糖奶油、鱘魚魚子醬和藏紅花以及鱈魚、大醬白奶油醬汁、油封白菜和白昆布。

主廚 Jeremy Chan 設計了完美平衡風味的精緻甜點，包括香草、羊乳、肉桂和野米，以及韓國季節性水果和辣椒，為午餐和晚餐劃下完美的句點。

路易威登在與 Ikoyi 餐廳的第三次合作中，將精心挑選午餐和晚餐套餐裡的招牌菜，推出全新的下午套餐，讓客人有更多機會盡情享受「Ikoyi at Louis Vuitton」餐廳的獨家美味料理。

「Ikoyi at Louis Vuitton」餐廳秉承路易威登的精神，致力提供無與倫比的體驗，一絲不苟地製作每一道餐點。路易威登在首爾路易威登旗艦店內所開設的這間期間限定餐廳，讓客人享受到前所未有的用餐體驗，獨特的用餐空間完美融合路易威登的世界與 Ikoyi 的當代美學。

餐廳內裝以一片接著一片的方式鋪設木板，從牆面一路到天花板呈現波浪起伏的模樣，另搭配大理石桌面木桌，處處均展現出 Ikoyi 和路易威登的設計理念。從精緻優雅的裝飾到員工身上穿著無可挑剔的制服，精心設計每個元素，提供無與倫比的用餐體驗。

「Ikoyi at Louis Vuitton」餐廳還將展示四月份在米蘭設計週上展出的多件全新 Objets Nomades 系列家具，包括Atelier Oï 以南美魁札爾鳥十分吸睛的羽翼為靈感，所設計出的大型裝飾性移動裝置 Quetzal，為呈現簡約風格的餐廳增添了一絲活力。路易威登從2012年推出 Objets Nomades 系列以來，現有60餘件由眾多國際知名設計師創作的作品。

主廚 Jeremy Chan 表示：「我很高興能與路易威登團隊分享我們的設計理念，為賓客創造一種合作的美學。帶有些許暖意的 Ikoyi 極簡主義，以非常獨特的方式與路易威登的風格融合在一起，我們迫不及待地想與大家分享。」