品味獨到的黑膠唱片選店 THT（This Hidden Track），除了黑膠唱片、唱機音響器材展售、洗片服務外，以"音樂與人"為本，以 LOVE. POWER. & UNITY. 為精神，6年來在中山區興安街的老屋空間中，提供城市裡關於生活經驗、氣味、音樂、聚會等日常體驗。2023年 THT 開展二店，以 Room 25為名，讓更多海內外喜愛黑膠的 digger、音樂人與 promoter 能以 THT 為音樂與生活的載體，分享並交流海外經驗，將所有音樂人的喜愛因素整合在 THT Room 25。

THT Room 25的空間，由資深音樂人 DJ 阿思與屢獲國內外獎項設計團隊 an branding  co. 攜手合作，創造音樂夢想與時代精神的樣貌。設計細節結合 cyber punk 元素，透過金屬、音樂線路、霓虹燈光等，交織出略顯創意迷幻，又不失街頭隨興的風格，在台北中山老街區中獨樹耀眼的 rock n roll 叛逆精神。垂掛在店內正中央與 DJ 台前的音樂線路與燈管、牆面上恣意張貼的海報、自然裸露的塑膠水管、歪斜不羈的 ROOM 25霓虹燈字，讓來店的愛樂者與音樂人有幾秒 What's the music in me? 的反思時刻，進而尋找、體驗，屬於自己尚未遇見的音樂和夢想。

THT 二店除了主理人精心收集的各類音樂，最難得的是以音樂傳遞感受與呈現音樂的獨特方式，回歸 “音樂與人”與”Love.Power.&Unity”的 THT 雙標題，建構城市音樂生活圈，讓活在音樂集合體中的每個分子，交激盪更多火花。

主理人 DJ 阿思表示，二店店名 Room 25是一次生活中徐徐圖之又特殊偶然的巧合。6年前在興安街創立的 THT 需要更多空間，兩旁店家陸續換手，其中一處前身為檳榔攤的店面，幾經黑歷史輾轉，終被 THT 拿下，當天恰巧主理人喜愛且很難引進的 Noname 到貨，每次發行都是個謎的 Noname 系列特色就是所有錄製只在一間充滿色彩的小房間裡，主理人正思考二店命名時，一轉身看到 Noname 的 Room 25在桌面上，封面是一扇推開後展現未知世界的彩色小門，二店於是以 Room 25為名，主理人也同時決定將二店店面改回檳榔攤時期的主題色彩。

集結上萬張黑膠、蟲膠、CD 和卡帶等各式音樂收藏，網羅跨越百年的古典、中外流行及經典電影原聲帶，再次體驗從 A 面換到 B 面的聽音樂儀式感，在咖啡香中找回實體音樂的感動。

聲色 Sounds Good 隱匿在台北永康街巷，是一個音樂與咖啡結合的全新場域，不單有貫穿兩層樓的黑膠、卡帶與 CD 收藏，還有百年唱機、裝置藝術，以及處處呼應音樂概念的象徵式設計。來到這裡，濃濃咖啡飄香、一點音樂佐茶；你要說它是咖啡廳也好、收藏館也罷，只要喜愛音樂總能在這裡找到屬於自己的小小天堂。

看到門口「聲色」兩字，這趟音樂旅程即宣告開始，喇叭造型的門把、黑膠唱片的桌椅、抬頭看看號角燈具，再到有《雨夜花》音波的吧台，處處都是有形或無形的音樂印記。「來到聲色，不管是閉著眼睛，還是張著眼睛都能感受到音樂的存在。」主理人林珮如說，至於為什麼會取名聲色？希望人們來到這裡能看見聲音的色彩。說完，她止不住臉上笑意：「好啦，其實是想要開一間聲色場所。」

而為了能讓音樂具象化，她委託「硬是設計」空間設計師吳透與「迷工造物」藝術家章格銘操刀，大師聯手聲色終於有了雛形。不只是門把、桌椅與燈具，就連地板也以環氧樹脂封存各種人生記憶，有林珮如的小學畢業證書、園遊會票券、父母發的紅包，還有以歌為刻度的時光量尺，從1934年的《雨夜花》到魏如萱2020年《HAVE A NICE DAY》的專輯。

除了著墨於音樂的設計，聲色在「吃」的部分更是充滿驚奇。「貓王三明治」作為店內主打，以一代搖滾樂天王貓王 Elvis Presley 為發想基底，將他最愛的口味，香蕉、培根、花生醬製成美味的三明治，讓顧客在大快朵頤之餘，也與音樂歷史上的重要人物產生了共鳴。飲品方面，有與台北流行音樂中心聯名任賢齊的「我是一隻魚」，以及以 IcyBall 冰球樂團「醉後喜歡我」為靈感發想的夏日飲品，連味覺都與音樂有了聯繫。吃飽喝足，不妨試試店裡的「黑膠直刻服務」，顧客可以在現場刻出一片三到五分鐘的黑膠唱片，將自己最真實的聲音帶回家，或送給愛人當作最溫馨的紀念品。

「聽到這些老東西，每個人都有那麼一個黃金片刻會被挑起。」林珮如七年的收藏時光，曾聽見唱片主人轉賣時的慎重囑託，也曾看到年邁長輩因為一首歌而淚流不止。為了不讓這些聲音被埋沒，她想將這些自己擁有的音樂分享給大眾，於是從「金屋藏膠」這間私人會所作為起點，到現在有了「聲色」這間音樂咖啡廳。談到這些珍藏，林珮如說：「我很幸運從不同收藏家手中拿到這些東西，要怎麼賦予這些老唱片新的生命，是聲色最重要的使命。」而如今，這些老東西有了安放之地，不論是在情人節還是鬼月，都有專門的主題月讓他們出來透透氣。不只如此，人們也能在現場挑一張喜愛的唱片，在聲色聽見自己喜愛的歌曲。

隨著唱針從周璇的《夜上海》轉移到告五人《運氣來得若有似無》專輯，音樂讓氣氛起了微妙的化學反應，林珮如表示，音樂就是無形的裝潢，放不同的音樂，空間的調性會因此改變。聲色是一個「載體」，隨音樂而改變其調性。而看到現場年輕人滿足的樣子，林珮如也深有同感，她說：「聽到與自己同時代的音樂是『共鳴』；聽到不同年代的經典則是『共振』。以前收集黑膠都是與同溫層『共鳴』，現在則是希望將這些好音樂『共振』到不同年齡。」所以，聲色不只是分享看得到的東西，是帶給人不同顏色的感覺與回憶。