2022年空前絕後沉浸式 AI 藝術體驗，由時藝多媒體主辦、財團法人廣達文教基金會為教育贊助的「Hello Ouchhh >_< AI 數據藝術展」，現在在華山文創園區-紅磚區正式開幕。

來自土耳其，全球最頂尖的藝術團隊「Ouchhh」，擅長以 AI 人工智慧及大數據演算創造衝擊性的視覺雕塑，作品足跡橫跨五大洲、遍佈近60座城市。本次展覽集結「Ouchhh」團隊十年精華，帶來最具代表性八大作品，其中三件作品更使用臺灣相關數據，包含音樂、海洋、空氣…等，透過 AI 人工智慧的重新演算，創造出臺灣版獨家專屬影像，今夏將為大家帶來一場科技與藝術全感官體驗的沉浸式饗宴！

來自土耳其，曾獲得多項國際大獎的AI藝術團隊「Ouchhh」由工程師、學者、創意編碼師、媒體藝術家、動態圖形設計師及其他各領域人才所組成，擅長透過電腦數據來進行創作的創意單位，橫跨繪畫、建築、雕塑、科學、音樂…等各種領域，並以 AI 人工智慧、數據雕塑、公共藝術和沉浸式體驗等不同手法來呈現極具視覺衝擊的藝術創作。

「Ouchhh」曾在2020年臺北「白晝之夜」中參與展出「數據巨石碑（DataMonolith）」裝置藝術並獲得廣大迴響，今年將首次在臺灣舉辦「Hello Ouchhh >_< AI 數據藝術展」大型特展，透過人工智慧不受限於物理框架的特質，以多媒體數據雕塑（Data Sculpture）呈現數據混合重組的震撼沉浸式感官饗宴。

本次展覽以「Ouchhh」創立至今十週年回顧為主軸，規劃四大場館、八大作品，介紹「Ouchhh」團隊以及最具代表性的八件精彩沉浸式數據藝術大作。

全球首創以 NASA 克卜勒任務中太空望遠鏡所收集到的數據為基礎，利用機器學習構想所成就的藝術作品。「Ouchhh」團隊取得神經網路辨識系外行星的結果，並對這些數據進行視覺化和程式化處理，透過沉浸式數據雕塑的形式展現，將整個宇宙裝進一個立方體。

透過 AI 人工智慧對2000多萬行的文本進行學習，這些文本都是由曾經改變世界命運的知名科學家們所撰寫的理論、文章和書籍，內容涵蓋光、物理、時空等不同領域，將抽象的數據轉換成具象的視覺藝術品，打造出一個結合詩意和科學意識的超現實空間。

「Ouchhh」團隊將包括拉斐爾、多那太羅、達文西、提香、米開朗基羅等超過320位義大利藝術家的雕塑、繪畫和建築藝術作品導入以 Python 編碼語言依據數據集量身訂做的 AI 之中，讓AI學習義大利的古代繪畫雕塑技法，從拜占庭藝術到義大利現代與當代藝術的所有範疇，讓AI得以吸取超過1,700年義大利藝術史的美學精粹。

數據來源使用梵谷生前創作的518件作品，創作耗時504小時完成，結合數據及繪畫技術賦予梵谷作品獨特新生命。透過 AI 人工智慧重新詮釋轉化為120億個粒子所組成的全新藝術作品。

此件裝置藝術是一場跨銀河系的探索，帶領觀眾發掘並認識事物的結構和性質。與歐洲核子研究組織（CERN）合作，作品靈感來自「巴克敏斯特・富勒」經典的圓頂結構和粒子物理學，讓觀賞者得以窺探這個星際的未來！

在 Ouchhh 的「海洋數據_臺灣微風」中，使用臺灣周遭海洋相關數據，觀眾就像這座島嶼一樣被海洋包圍。這件作品透過藝術、科學及技術的互動提供沉浸式體驗，猶如一場海洋探索，運用科學數據探究與瞭解自然世界，藉此方式希望提升大眾的海洋保護意識。

根據超弦理論，世界的所有物質都是由振動的超微弦所組成，這些以不同共振頻率振動的弦，創造了宇宙萬物。Ouchhh 將音樂家在舞台上的腦波活動進行視覺化，創造了一場認知表演。藉由將 Delta、Theta、Alpha、Beta 與 Gamma 腦波轉化為與現場舞台演奏同步的沉浸式體驗，觀眾可以「聽到」並「看見」音樂家的情緒、專注力、注意力及一些來自腦電圖的聽覺及神經反應，充滿奇幻感的視覺音樂會。

「Ouchhh」團隊運用臺灣環境、空氣、城市交通等數據，將不同的臺灣生活面向進行藝術表現，讓觀眾重啟與這座島嶼的連結，由不斷變化的資訊所組成的多樣化隱形數據，運用演算法生成的影像呈現藝術創作，將此裝置藝術轉化為傳遞資訊的媒介，講述島嶼的感染力與生命力。

為了帶給臺灣觀眾專屬感受的數據藝術體驗，展出八件作品當中，特別挑選「海洋數據（Ocean Data）」、「超弦理論（Say Superstrings）」、「大地之母（Mother Earth）」，此三件作品以臺灣相關數據重新演算生成，打造臺灣版專屬數據藝術作品。

當中「海洋數據（Ocean Data）」以臺灣周遭海洋相關資訊演算創作，讓觀眾在觀展同時，也可以感受親臨大海中的沉浸感受。「超弦理論（Say Superstrings）」則特別邀請「TPSO 台北愛樂交響樂團」以三首臺灣經典民謠「望春風」、「丟丟銅仔」、「雨夜花」重新譜曲，並採集演奏者演奏時不斷變化的腦電波數據，生成組曲專屬視覺影像，在此展區中不僅可以用耳朵聆聽澎湃激昂的美妙樂曲，更可以透過雙眼欣賞樂曲的視覺化樣貌。

最後「大地之母（Mother Earth）」這件作品則與臺灣日常息息相關，使用了臺灣不同的環境資料庫，包含空氣品質、二氧化碳傳輸與城市交通數據進行演算，展區特別以寧靜的茶園梯田景致呈現，邀請觀眾身歷融合自然、科技與藝術的茶藝盛典之中，並於展期間每週一、二、三，定時四個時間（11:00、14:00、15:00、16:00）免費提供現場手沖臺灣四季茗茶試飲體驗。

為了讓廣大觀眾能有更多不同的體驗方式去感受AI藝術創作，本次展覽特別推出「星光微醺體驗套票」夜間專場活動，邀請到「Gin & Tonic Pa 大島琴酒節」及亞洲50最佳酒吧「吧沐 Bar Mood Taipei」World Class 冠軍調酒師 Nick Wu，藉由  Ouchhh 8大代表作品搭配12種琴酒風味元素，讓觀眾在展場裡不僅沉浸於 AI 數據藝術所帶來的視聽饗宴中，更加入味蕾上的獨特享受，品嚐特調琴酒的絕妙風味。

與亞洲領先設計電商品牌「Pinkoi」聯合推出「霓虹燈字體驗套票」活動，獻給喜愛看展又熱愛手作觀眾，絕對不能錯過的沉浸式藝文體驗！在涼爽夏夜裡，一起動手製作霓虹燈字，欣賞科技 ✕ 藝術創造極富視覺衝擊的 AI 數據藝術吧！，親手完成的霓虹燈字作品，見證與 AI 藝術的相遇，是獨一無二的專屬紀念品。

本次展出，參與教育贊助的廣達文教基金會執行長徐繪珈表示，台灣現階段已經可以成熟培養出無數軟、硬體、通訊及設計等科技人才，但常常少了點「以人為本」的思考，以致讓我們的科技思維發展頻頻出現侷限。這次時藝舉辦的 AI 展，有很好的跨領域整合思考，所謂「他山之石可以攻玉」，能把好的觀念帶進台灣教育現場，就是廣達文教基金會樂意參與推廣的原因。

全台獨一無二的「畫作修復體驗課」上線！奇美博物館因應數位趨勢，首度開發線上學習課程，不需有任何美術底子或專業背景，只要有興趣，大小朋友都能報名上課。「窺探奇美典藏：從名畫探索色彩奧秘」線上課程，即日起開放報名，奇美也首次與知名線上課程平台「hahow」合作，在hahow平台開課，讓喜歡線上課程的民眾擁有不一樣的新選擇。

線上課程不用擔心人數、地域限制與疫情的干擾，參與者可擴及全台灣，甚至是海外華語人士等，所有人皆能彈性安排時間進行學習，不會因疫情起伏而受影響。館方也希望藉此提高美學教育推廣的可及性，擴大博物館的觸及對象，更期盼上完課的民眾可以用全新而敏銳的視角欣賞作品。

「窺探奇美典藏：從名畫探索色彩奧秘」線上課程，由奇美博物館資歷逾15年的美感教育老師林雅琦擔任講師，課程全長約180分鐘，內容分為3大章節共12個單元。第一章節帶領民眾探索館藏重要名畫，了解其中的色彩奧秘，並透過有趣的修復案例分享藏品背後不為人知的祕密。第二章節聚焦修復基本功「補色」，除了介紹修復畫作常用的工具外，還會透露調色秘訣，領帶學員練習基本調色技巧。第三章節由學員親身體驗名畫修復，從易至難一步步將畫作缺損的色彩補起來，完成後再用紫外線檢測筆進行畫作檢測，觀察修復的痕跡。

「窺探奇美典藏：從名畫探索色彩奧秘」開放報名，募資期間（2/10 12:00至3/11 23:59）推出優惠。課程正式上線後，完成報名者可不限時間、不限次數觀看內容。