質樸典雅的手繪藍色唐草紋杯組，和瀰漫香氣的手沖咖啡，編織出陽光滿溢的歐式早晨。六〇年代普普風格的繽紛線條，簡約活潑的線條和釉色，搭配剛出爐的馬卡龍和烤蛋糕，懷舊質感放大下午茶的情境想像。咖啡店結合歐洲老件家具，光陰留下的歷史氣息，讓日常變得不平凡。

對歐洲老件餐具有興趣的人，大概對器味這個社團不陌生，主理人 yingcho 旅居比利時多年，擁有平面設計背景，那些漂亮的物件總是能勾起她的注意，某次在舊物店購買的西德 Stube 和法國 Terraillon 普普風復古老秤，為她打開歐式老件的大門，於是從出於興趣收藏開始，慢慢地透過網路，分享及引進比利時老件餐具販售。

「生活在歐洲，幾乎無可避免地會接觸到古物老件，我沒事就去逛各大古董市集找靈感，一開始自己收藏，後來轉售給一些朋友，慢慢經營起來。」yingcho 說：「我對老件的喜好就像食物一樣，蠻個人的。我偏好二戰前後的老件味道，那時的物品還沒有經過大量化工業生產，而有大量像是手貼、手印等手工痕跡，此外，比較現代的幾何線條、普普風的東西我也很喜歡。」

人在比利時，卻同時在台灣擁有咖啡店，器味咖啡店的成型，也是一場美麗的因緣際會。店內夥伴 Gillian 原本是買家，之後成為同樣愛好老件的小幫手，兩人同樣從小住在鹽埕區、也同樣愛好老物件，聽聞鼓山老樓房正在尋覓承租人，兩人與老房子一見對眼，決定讓美麗的老食器，正走入民宅餐桌。

屋主家族過去從事水產出口，壁面瓷磚裝飾藍色不規則花紋，竟與比利時的藍色唐草有著異曲同工之趣，南台灣風情的洗石子地，盪漾著老式情懷的古老空間和建材，讓歐風老件在生活煙火氣息之上，又添了一層下港的人情味。

負責打理咖啡店的 Gillian，在老屋內外種植了生機盎然的觀葉植物，yingcho 則特別從歐洲海運一批老家具，充滿歷史痕跡的19世紀厚重原木桌、優雅的20世紀初期工作桌，和老屋的原木窗框搭配得宜，角落擺放許多上了年紀的木製老櫥櫃，拉開抽屜，裡面擺放各種花紋淡雅的餐盤、湯碗、點心碟等。

兩人大方使用老器皿盛裝甜點和咖啡，選物店同時也成為了生活的展示場。yingcho 解釋：「我希望收藏的老東西不是放在倉庫，或某個在很漂亮的地方，而是讓空間和物品搭配，希望顧客能夠到一個很有美感的老房子去看、去使用這些東西。」

「調和感是很重要的。」Gillian 說：「像這張大桌原本是歐洲用來壓馬路的木板，加上桌腳後就和空間十分搭配。」另外像是利用日本老櫃子，巧妙過度比利時與高雄下港的文化差異，牆壁上昔時歐洲的植物標本繪，又和室內盎然綠意、以及盤子上美麗的盤緣彩繪相互呼應，和諧得宜的搭配，讓每個物件都擁有了靈魂。

店內餐盤是 yingcho 的多年收藏，比利時最知名的品牌 Royal Boch 藍色手繪唐草系列，以及Rambouillet 普普風葉子手繪系列之外，還收集了各種時代中不同花色和種類稀有的老件。透過老盤呈現食物和空間氛圍，交給顧客細細品味，看到喜歡的商品，又或是和手中杯盤產生不可分割的感情，都可以直接帶走。

「有些顧客不見得會買餐盤，而是純粹喜歡店裡的氛圍，她們可能家裡不開伙，也不太自己煮咖啡，這裡的氛圍會讓他們想要坐下來，和朋友聊天。」yingcho 說。

由車庫改建的空間角落，Gillian 以手沖咖啡的濃郁香氣，開啟顧客的感性時光，每週三製作的手工甜點，以發酵奶油、小農鮮奶和無毒雞蛋等食材，做成渾圓可愛的栗子瑪德蓮、濃郁滑口的雞蛋布丁、風味香濃的巴斯克乳酪蛋糕等，咖啡和甜點搭配她獨到的餐盤選擇，像是用寬口的咖啡歐蕾碗盛裝拿鐵，冷色調的唐草盤搭配色彩濃烈的蛋糕，她笑說：「希望顧客能夠體驗到老件的觸感，還有花紋的年代感，達到我們想要傳達的品味。」

「器味」其名，希望能傳達老東西的味道、食物的味道和生活的味道。老餐具的魅力，在於揮之不去的歷史氣息，還有透過手工傳達、世界上獨一無二的質感，在咖啡店器味裡，遠道而來的老件餐具，以融入日常生活的樣貌呈現，在欣賞器物本身之外，更多了情境式的感官觸動。

兩層樓的老房子以土樓為名，來自泥土的溫柔觸感黏合生活中的各種美好事物，孕育出結合陶藝品牌、手作教室和藝廊的「青青土氣」，以及法式甜點「沼澤」的複合空間，透過美食與觀察、手作，與大地的節奏一起輕輕吐氣，感受和煦日常。

坐落在府城舊街區轉角，一個擁有三面採光的老式樓房，敞亮空間內瀰漫著老屋特有的、和緩舒適的氛圍。兩層樓進駐了青青土氣、沼澤甜點及攝影工作室 Somefood &Something Else，陶藝家利庭芳與同樣熱愛藝術的好友合作，結合對陶藝和生活的熱忱，為各種型態的陶土器物注入靈魂。

利用老屋高低曲折的空間特色，在這裡人們穿梭在每個角落，撫摸生活陶的質地，時而發現新的風格美感，時而捏捏陶土，或者坐下來享受慢午後，充分浸潤在陶土和生活藝術的美好之中。

陶藝家利庭芳和余欣宜所打理的青青土氣，結合生活陶器展售與陶藝廊，同時也是陶藝教室和陶器工坊。利庭芳畢業的台南藝術大學應用藝術研究所陶瓷組，可說是孕育南部陶藝家的搖籃，她在藝術與教學遊走多年，因緣際會遇見台南老屋，開始了青青土氣的計畫，藉由專屬空間，讓陶這個媒材能夠介紹給更多人理解。

「陶是很原始的一種元素。」她說：「做陶的人必須每天重複接觸材質去理解它，思考要如何達到材質的極限跟美感，不斷地去追求。」以大地賦予的原始素材，在不斷日積月累中淬煉職人經驗與美感，是陶器不可解的迷人之處。

利庭芳拿出一個柴燒陶盤，簡單造型和看似單純的釉色下，需要仰賴陶人的技巧手勁，更別提以木柴為能源時，木柴配置到排窯時的堆疊，都必須精密計算搭配好運氣，才能讓灰巧妙落在美的位置上，創造出獨一無二的紋路。

讓更多人跨入陶的大門，青青土氣規劃了一期四堂的基礎短課程，不少年輕上班族會來這裡拉坏捏土，以雙手發揮創意，紓解工作壓力。針對想要進階者，青青也設計了從釉彩學、手捏、人體雕塑等分門課程，在課堂之外，工作室隨時有租用器材創作的藝術家，陶土在這裡給人的感覺是鮮活的、不斷轉動變化的。

和煦的南台灣，深秋時節仍然陽光普照，閒聊過程中發現空間完全以自然風穿透，這是否也是製陶師的堅持呢？「教室夏天太熱還是會開冷氣。」利庭芳笑說：「我喜歡有風的感覺，所以喜歡把窗戶打開。其實做陶的人不喜歡吹冷氣，因為陶土會很快乾，而且感受不到空氣是熱是溼，所以也把這個元素放進了店面。」

自然空氣下的陶器皿，有如剛出窯爐一般，在架子上隨興又恰如其分的陳列著。層次豐富，拙樸厚重生活陶皿，以優雅型態呈現土壤的天然質感，青青土氣挑選擁有藝術家個人特色，價格又不至讓人卻步的生活器皿販售，讓那些對美感有追求，開始挑剔生活物件選用的人，可以把作品帶回家。

穿過櫃台後方，展覽空間是藝術家個人的揮灑場域，每月一次的展覽邀請包括台灣與海外陶藝家展售作品，內容也從生活陶到大型雕塑，甚至泥土也可以做為陶藝術，創作不設限。

「我希望生活中使用陶土的人越來越多，讓這個材料越來越被大眾理解、普及，然後對美感知識可以慢慢提升起來。」利庭芳說：「這種美的訓練不一定是陶器，而是整體知識，以及對生活敏感度的提升，希望大家對於生活環境中各種細節可以越來越靈敏。」

二樓為器皿與點心結合的沼澤甜點店。以陶作器皿盛裝甜點，讓顧客細品擁有美麗手工紋路與釉色的盤子，感受陶器和甜點咖啡的相互關係，創辦人亨利原本在台北開設法式甜點，之後來到台南以陶拾回重心。以「希望做出每天都讓人想吃的甜點」為精神，擅長使用台灣在地食材來製作甜點，搭配符合台南氣候的清爽滋味，讓人們享受在慢步調的生活中，吃一口甜點，啜飲咖啡的優雅時光。

長年對陶藝有愛的亨利，開設甜點店的路上，也不忘持續創作陶藝作品，並將陶藝品化為裝飾老屋的最佳手作擺飾，在空間某一角落，專門擺放許多她個人品牌「HYT」的陶藝品，有花瓶、茶器和雕塑等，讓大家走入老房品嚐甜點之餘，也能欣賞到亨利的藝術創作。

運用兩層老房的每個轉角和空間，在青青土氣與沼澤，人們可以端詳、撫摸和親自揉捏，感受纏繞指尖的溫柔觸感，以及一點午後的美味確幸，從感官走入生活，沉浸在與陶土共處的溫柔時光。