兩層樓的老房子以土樓為名，來自泥土的溫柔觸感黏合生活中的各種美好事物，孕育出結合陶藝品牌、手作教室和藝廊的「青青土氣」，以及法式甜點「沼澤」的複合空間，透過美食與觀察、手作，與大地的節奏一起輕輕吐氣，感受和煦日常。

坐落在府城舊街區轉角，一個擁有三面採光的老式樓房，敞亮空間內瀰漫著老屋特有的、和緩舒適的氛圍。兩層樓進駐了青青土氣、沼澤甜點及攝影工作室 Somefood &Something Else，陶藝家利庭芳與同樣熱愛藝術的好友合作，結合對陶藝和生活的熱忱，為各種型態的陶土器物注入靈魂。

利用老屋高低曲折的空間特色，在這裡人們穿梭在每個角落，撫摸生活陶的質地，時而發現新的風格美感，時而捏捏陶土，或者坐下來享受慢午後，充分浸潤在陶土和生活藝術的美好之中。

陶藝家利庭芳和余欣宜所打理的青青土氣，結合生活陶器展售與陶藝廊，同時也是陶藝教室和陶器工坊。利庭芳畢業的台南藝術大學應用藝術研究所陶瓷組，可說是孕育南部陶藝家的搖籃，她在藝術與教學遊走多年，因緣際會遇見台南老屋，開始了青青土氣的計畫，藉由專屬空間，讓陶這個媒材能夠介紹給更多人理解。

「陶是很原始的一種元素。」她說：「做陶的人必須每天重複接觸材質去理解它，思考要如何達到材質的極限跟美感，不斷地去追求。」以大地賦予的原始素材，在不斷日積月累中淬煉職人經驗與美感，是陶器不可解的迷人之處。

利庭芳拿出一個柴燒陶盤，簡單造型和看似單純的釉色下，需要仰賴陶人的技巧手勁，更別提以木柴為能源時，木柴配置到排窯時的堆疊，都必須精密計算搭配好運氣，才能讓灰巧妙落在美的位置上，創造出獨一無二的紋路。

讓更多人跨入陶的大門，青青土氣規劃了一期四堂的基礎短課程，不少年輕上班族會來這裡拉坏捏土，以雙手發揮創意，紓解工作壓力。針對想要進階者，青青也設計了從釉彩學、手捏、人體雕塑等分門課程，在課堂之外，工作室隨時有租用器材創作的藝術家，陶土在這裡給人的感覺是鮮活的、不斷轉動變化的。

和煦的南台灣，深秋時節仍然陽光普照，閒聊過程中發現空間完全以自然風穿透，這是否也是製陶師的堅持呢？「教室夏天太熱還是會開冷氣。」利庭芳笑說：「我喜歡有風的感覺，所以喜歡把窗戶打開。其實做陶的人不喜歡吹冷氣，因為陶土會很快乾，而且感受不到空氣是熱是溼，所以也把這個元素放進了店面。」

自然空氣下的陶器皿，有如剛出窯爐一般，在架子上隨興又恰如其分的陳列著。層次豐富，拙樸厚重生活陶皿，以優雅型態呈現土壤的天然質感，青青土氣挑選擁有藝術家個人特色，價格又不至讓人卻步的生活器皿販售，讓那些對美感有追求，開始挑剔生活物件選用的人，可以把作品帶回家。

穿過櫃台後方，展覽空間是藝術家個人的揮灑場域，每月一次的展覽邀請包括台灣與海外陶藝家展售作品，內容也從生活陶到大型雕塑，甚至泥土也可以做為陶藝術，創作不設限。

「我希望生活中使用陶土的人越來越多，讓這個材料越來越被大眾理解、普及，然後對美感知識可以慢慢提升起來。」利庭芳說：「這種美的訓練不一定是陶器，而是整體知識，以及對生活敏感度的提升，希望大家對於生活環境中各種細節可以越來越靈敏。」

二樓為器皿與點心結合的沼澤甜點店。以陶作器皿盛裝甜點，讓顧客細品擁有美麗手工紋路與釉色的盤子，感受陶器和甜點咖啡的相互關係，創辦人亨利原本在台北開設法式甜點，之後來到台南以陶拾回重心。以「希望做出每天都讓人想吃的甜點」為精神，擅長使用台灣在地食材來製作甜點，搭配符合台南氣候的清爽滋味，讓人們享受在慢步調的生活中，吃一口甜點，啜飲咖啡的優雅時光。

長年對陶藝有愛的亨利，開設甜點店的路上，也不忘持續創作陶藝作品，並將陶藝品化為裝飾老屋的最佳手作擺飾，在空間某一角落，專門擺放許多她個人品牌「HYT」的陶藝品，有花瓶、茶器和雕塑等，讓大家走入老房品嚐甜點之餘，也能欣賞到亨利的藝術創作。

運用兩層老房的每個轉角和空間，在青青土氣與沼澤，人們可以端詳、撫摸和親自揉捏，感受纏繞指尖的溫柔觸感，以及一點午後的美味確幸，從感官走入生活，沉浸在與陶土共處的溫柔時光。

在鹿港九曲巷盡頭，有間紅磚牆黑瓦片、被綠意和陽光所包圍的百年老屋，提供茶人們一片僻靜之地。清新茶香與台灣職人茶器相伴，手作盤皿優雅擺放著甜點料理，熟悉溫暖而蘊含真心，訴說著好好吃飯，舒服過日子的簡單幸福。

從摩肩擦踵的鹿港第一市場攤位中間竄出，坐落在一條鋪著紅磚的古風小巷內，大隱於市是力野茶陶所的最佳寫照。紅磚牆、綠植栽，古意盎然的老屋把市井喧囂拋在腦後，彷彿穿越過去，回到書本中所記載的，曾經屬於鹿港的靜好歲月。

兩位愛陶也愛生活的藝術家阿思與米特，藝術大學畢業後，回到鹿港再次聚首。頂下文化局修復的百年老宅，自己動手修補桌椅老家具，就連牽線裝燈、架木櫃層架也都不假手他人，結合鹿港老屋、台灣好茶，以及兩人和其他藝術家製作的生活陶，在巷弄中實踐理想的陶人生活美學。

店名取為「力野茶陶所」以台語「你的木頭」為諧音，言下之意，就是兩個笨笨的陶作家為你打開大門，歡迎來感受茶食和器皿編織的美好日常。「我們原本的工作室在福興，有一天夜遊時被貓叫聲吸引，巧遇這間老宅，發現是文化局的公益換租計畫，就決定來投標。」米特說：「這間老宅的前庭和後院，簡直就是理想中房子的樣子，有著老靈魂的我們可說是被它呼喚過來的。我和阿思決定把這裡當作一個實驗體，結合老屋、茶和陶，沒想到反應還不錯。」

陶器經由土與水的揉合，再經由火的燒製而成，在兩人眼中，手捏留下的痕跡、釉色的筆觸，燒製方式等，都是造就每個陶器的獨特迷人之處。

紅地磚搭配老件家具，木櫃架上陳列台灣新銳陶作家的選品以及米特融入雕塑風格創作的擺件，從茶具器皿、花器到藝術感小物等。創作者有些是同學，也有跑市集時結交認識。

笑稱幫顧客挑選器皿，就像是當媒人一樣的角色，在店裡挑選器皿，和店主聊天認識陶作家之外，還可以實際觸摸和使用，透過溫暖茶湯浸潤，執起甜點盤時撫摸的觸感，牽起每一個獨特的陶器物與顧客的紅線。

「真的有碰觸使用到，對創作者來說很重要。」米特說：「日本生活美學大師柳宗悅提倡用之美，民藝製作完成後需要有人使用，才能完成整個物品的美學概念。」相信陶器屬於生活，而非擺在玻璃櫃中的收藏品，阿思和米特親手製作甜點，學習茶道和咖啡技術，以台灣好茶和美味的手作點心，增加器皿與生活的黏著度。

和清淨寂的茶室空間中，是器物與台灣茶交錯的美感呈現。咖啡杯可以自由挑選，使用的茶具也是僅此一套的作品，而搭配飲品的甜點盛放在韻味十足的老淺碟中，透過顧客使用參與，完成了工藝的完整意義。

「力野茶陶所不只是複合式茶館，也希望與大家分享老器物與工藝美好的一面。有朋友笑說我們是里民服務中心，聚集來問路、談工作活動、討論創作、話家常…形形色色的人們，也意外促成幾樁緣分。」米特笑說。以陶器為起始，也曾匯集竹器、藍晒、印彩畫等鹿港傳統工藝，展開各種課程講座和合作可能，希望人們不僅看見陶器，也能感受到鹿港九曲巷不一樣的風貌。