想要探討當代台灣與全球南方的關係，藉由回溯歷史文獻與典藏品是很好的途徑之一。北美館即日起推出「秘密南方：典藏作品中的冷戰視角及全球南方」特展，就透過美術館典藏、文獻計畫以及當代藝術家的創作計畫，共同建構出冷戰時期台灣的國際關係及藝術交流史，藉此重新定義台灣於南方世界中的座標。

台灣所在的地理位置雖位於文明發展重心的北半球，卻始終被視為邊陲的南方，北美館策劃的「秘密南方：典藏作品中的冷戰視角及全球南方」最新典藏研究展，由館長林平擔任總策展人，邀請客座策展人高森信男，以北美館的典藏作品為主，其他機構收藏為輔，搭配當代藝術家的視角來討論戰後至今，台灣與東南亞、拉丁美洲及非洲等「全球南方」的關係。

林平指出，她自己就是冷戰時期出生，從今天角度回看，或許是太過傷痛，很多人選擇遺忘，但從當代面對未來，年輕世代更不應該忘記，因為這是我們曾走過的路，這次的展覽的精神，就是要帶回大家重返冷戰時期迄今的歷史，尤其希望透過年輕客席策展人高森信男的視角，重新理解台灣與全球南方的關係。林平：『(原音)我希望用隔代的角度去觀望庫房的典藏品，我認為隔代在世代關係裡面，它可以幫助原來的世代可以脫離那個世代的傷痛，或是厲害關係、立場，甚至意識形態，它允許我們重新揣測與想像，甚至像一個很多碎片重新組在一起的地圖，何為真，何為假，等待我們去挖掘。』

像是劉其偉1966年的一件「停泊在湄公河上的醫務船」水彩畫，當時正值越戰時期，以軍事工程師身份前往越南的劉其偉，沒有刻意描寫戰爭經驗，而是透過這麼一件作品，呈現一位藝術家如何在混亂局勢中尋求平靜。

台灣重要藝術家如郭雪湖、馬白水、席德進等人於冷戰時期前往東南亞的寫生作品典藏，足以反映當代視角的「南方收藏」；梅丁衍、許家維、姚瑞中及馬來西亞藝術家區秀詒的作品，則為全球南方的藝術史敘事重新建構台灣這塊版圖。

至於馬來西亞的黃海昌、蘇育賢及張恩滿等藝術家的作品，藉由移工、移民、文化交流等原因，建構出當代台灣與東南亞交流史，讓觀者意識到所身處的當代台灣，如何一方面繼承了冷戰遺緒，卻又同時暗示著不一樣的未來，引發反思。

《13個房間創作藝術節》為全台灣首度在飯店客房舉辦跨領域藝術節，自 2018 年起連續三年，由「Home Hotel」與「孩在」兩個品牌聯手策畫，致力推廣台灣品牌與新銳創作人才，首創以客房場域為創作者的發展平台，開啟台灣藝文創作嶄新模式。

今年《13 個房間創作藝術節》更與台北市觀光傳播局合作，集結雙方能量共同推廣台北市觀光，將於 7/31 率先開展「店家裝置展區」，於台北市大安區五間店家展開為期一個月免費參觀的裝置創作，延續三年的「客房展區」將陸續於八月與九月在台北與台中兩大城市開幕，《13 個房間創作藝術節》秉持著工藝創作精神，持續為人們帶來多元體驗，讓藝術出走展館與飯店客房，進入城市熔爐後再回到市民生活日常。

《13 個房間創作藝術節》創作者們搜集著對世界城市不同視角的觀察：可能是一家嚮往開的店，或是內心期待城市的某個樣貌，融合了可能與不可能的元素，顛覆對城市的想像，以各自擅長的創作媒材組合打破虛實界線，重新建構了一個「看不見的城市」。

紙材拼貼躍身為巡迴世界的「黑默馬戲團」，團員猛獸在市區廣場大展絕技；宇宙唯一一間羊毛氈電影院，現正放映著最新偶動畫《Love & Lost》；五金鐵件打造的遊樂園裡，鬱金香正清幽的在盪鞦韆、摩天輪上飄蕩著滿天星；彎進巷子走到盡頭，是替城市裡各行職人量身訂做的「小手路工具店」。

傍晚時分，遠方山坡上大大「CHILL」招牌底下是都會潮人社交的「樣板公園」；轉角那座不起眼的舊公寓，頂樓隱身著當地人才知道的「閣樓的博物館」；入夜之後，人們總愛來到「微光編織酒吧」，點上一杯纖維調酒，吟唱著酒精調和的詩；迷了路，跟著路上若隱若現指標替你引路。

造訪完一間又一間的個性店家，準備好參加今年盛大企劃的許多創意活動，在「看不見的城市」角落路邊隨時會出現街頭藝人即興拉奏，喜歡就打個賞，心情自在就邀請路人跳支舞吧！隨著咖啡攤飄來的迷人香氣，每天都期待著不同咖啡職人驚喜現身。清晨「Wake Up 系列工作坊」，帶著你暢遊無人展場的冒險體驗。城市與自然沒有交界，創作突破有形與無形，今年《13 個房間創作藝術節》將會為你帶來最深刻的暑假旅行。