伊勢半本店在轉型現代化妝品公司後，仍將「紅」的技術流傳下來，用著這祕傳的技術在繁華時髦的南青山區悄悄添上一抹傳統的「紅」，江戶時代女性流行的彩妝時尚，在這裡可窺見一二。

目前唯一保存著從江戶時代傳承下來的傳統製作「紅」技術的伊勢半本店，本業已經轉型為現代化的化妝品公司，為了能夠讓「紅」的製作技術流傳下來，至今仍以密傳技術製作「紅」。

出了車站，來到南青山區街頭，很難想像，祕密傳承著江戶時代彩妝技術的「伊勢半本店紅美術館」外觀竟是極簡的現代風格，然而一入館內，觸目懾人的「紅」頓時向來客展現了傳統純粹的美，展示櫃上陳設與「紅」相關的各種文化資料，以及紅染布料所製成的和風精品，令人目不轉睛，透過「紅」重新認識了日本江戶時代的和美化妝意識──一直是伊勢半本店致力推廣的中心思想。

除了欣賞展品外，紅美術館還提供來客親身體驗傳統「紅」相關的各種活動，把玩藝術品般華麗的器具、飲用以紅花沖泡的紅花茶搭配小茶點，以及親身以「紅」上妝體驗大和撫子的化妝樂趣，讓人們可以用五感去領略，這屬於日本古代豔媚高雅的綺麗顏色，拜倒於這洗鍊絕美的一抹艷色當中。

古都金澤，是一座不斷進化的城市，以加賀藩振興的傳統工藝聞名於世。迎接21世紀的到來，2004年10月金澤21世紀美術館開館，以「與城市共生的美術館」為概念，為金澤搭起一座與世界潮流互動的橋樑，牽繫起地方傳統，亦是市民日的交流場域。

美術館由日本名建築師妹島和世＋西澤立衛／SANAA 設計打造，規畫了「展覽館區」和「交流館區」，兩館併設。為打造開放的流動感，建築結構設計成圓形，四個方向分設四個出入口，外圍是免費入場的交流館區，收費的展覽館區則設於建築中心。

各展示室圍繞著中央的露天光庭獨立分設，以可調控亮度的雙層玻璃天窗採光。

館內開放式的走廊縱貫。建築空間整體通透而明亮，雖是室內，日光和藍天卻無處不在。

建築外牆以玻璃打造，採入了日光，也將美術館的藝文氣息延展至城市，室內參觀的人亦可清楚感知城市的動靜，讓建築與城市進行一場對話。

環繞建築的是一座綠意盎然的庭園，保留並移植建地原有的樹木，作為大自然的雕刻之作，草地上設有供人愜意小憩的銀色小椅。

庭院一隅則是兩座數寄屋造的茶室「松濤庵」與「山宇亭」，過去是加賀藩前田家的地產，昭和年間移築金澤，如今棲身於金澤21世紀美術館的庭園。

金澤21世紀美術館內外設有許多互動式的藝術裝置，其中最著名的作品──設於室內光庭的阿根廷藝術家 Leandro Erlich 的作品《遊泳池》。置身於池面下方，感受陽光灑下的粼粼波光，如夢似幻般的奇異體驗，是來到美術館必定朝聖之作。

2017年，金澤21世紀美術館即將迎接開館第14周年。上半年度展出日本青年藝術家池田學的個展〈The Pen─凝縮的宇宙〉，精筆細繪的巨幅作品，每一筆都有迷人故事，令觀者宛如進入一個如夢似幻的視覺迷宮。

2017年下半年度，則有設計記念展〈Everyday Life - Signs of Awareness〉，慶祝日本和丹麥建交150周年，展期自2017年8月5日至11月5日，展出兩國實用與美學兼具的生活設計。圖片是丹麥當代設計師 Louise Campbell 於2008年和2011年為丹麥手繪名瓷──皇家哥本哈根（Royal Copenhage）所設計的系列作品〈Elements Collection〉。

設計藝廊（Design Gallery）則展出與新科技相關的實驗計畫，上半年度展出為失讀症患者打造的 OTON GLASS 助讀眼鏡。

金澤21世紀美術館各種精彩的嘗試與創新，不僅帶動了城市活化，也吸引不少年輕藝術家和工藝作家移居，予到訪金澤的旅人一個顛覆印象的驚喜──傳統與現代並存，源源不絕的創意活力，以從容態度直面世界潮流所帶來的衝擊，更注重自藩政時期傳承至今的在地工藝文化。創新即金澤的城市精神，無怪乎在2009年被選入 UNESCO 世界創意城市。

被稱為「美術館第二感動」的咖啡餐館「Fusion21」，在充滿藝術氣息的美好空間之中，就著和暖日光，大啖備受歡迎的午間自助吧和甜點。

午間主菜「地產能登牛排（能登牛ステーキ）」，主廚選用頂級能登牛的後腿肉，微炙後淋上特製的和式洋蔥醬汁，佐以蘿蔔泥和山葵，清爽卻奢侈的究極美味。

選擇午間主菜可享午間自助吧，豐富菜色令人垂涎三尺，使用當季的加賀野菜和地產食材。 

Fusion21的招牌甜點──華麗演繹金澤意象的「金沢ぱふぇ（金澤冰淇淋百匯）」，香草霜淇淋佐五郎島金時的薯片和蜜薯，搭上芝麻冰淇淋、豆餡、白玉湯圓和旬果，點綴燦爛金箔。

夏季限定的「水果寶石箱（フルーツの宝石箱）」則是白桃、無花果、草莓等夏季鮮果製成色彩繽紛的果凍。在地美味，亦是金澤21世紀美術館的五感體驗之一。