高尾山海拔599公尺，跟有名的富士山、白根山相比並不算高，但這裡可是世界上最多人造訪的一座山，具有深厚人文與豐富的動值物生態，博物館以高尾山的高度為名，更期望貼近地方，以另一視野帶領人們進入聖山領域。

2011年，執勤50年的「高尾山口」車站迎來翻修，同時間，車站附近也悄悄豎立起一座博物館，在出發前往高尾山登山健行之前，不妨先來趟「TAKAO 599 Museum」，透過館內展品，了解高尾山的生態。

以高尾山為主題，設計極簡風格。為了傳遞高尾山的魅力、未來以及各種資訊，在硬體方面下了極大工夫，除了將原本的東京高尾自然科學博物館改建，還結合599 CAFE、599 SHOP與擁有廣大草皮的戶外廣場，提供登山愛好者一個可以好好放鬆休息的天地，不管是登山前後、親子同遊，來到這裡都可獲得滿足。

館內絕不能錯過的是NATURE WALL上以山毛櫸為中心的高尾山光雕秀，在四周綴上森林動物標本，每個整點播發一次，長達8分鐘的光雕投影秀帶出高尾山的日夜四季之美，使觀者無不嘆為觀止。

除此之外還有陳設在極簡空間中的高尾山棲息生物，16處展示桌台裡用樹脂保存起來的鮮花、昆蟲標等本，將高尾山的一年四季封存起來；互動宣導台則提供登山客高尾山的情報，分為三大主題：山林禮儀、登山路線與高尾山小秘密，結合最新科技，分享遊玩高尾山的愉快經驗與實用情報，是造訪高尾山前的知識充電站。

位於東京的森美術館，坐落於六本木 hills 中的森塔（mori tower）53樓，被稱之為日本最「高」的高樓美術館應不為過。美術館在52樓的入口處，以木條排列襯托出挑高空間的溫暖細膩，內部展示空間則依每年3至4個不同檔期的展覽內容做替換。

森美術館以當代藝術為定位，採訪美術館時，遇到的主要展覽是當時展期至5月27日的韓國當代藝術家 LEE IBUL 個展。儘管過去曾策過草間彌生等重量級大展，但近年來森美術館更以風格臻於成熟、但相對而言在日本知名度不那麼高的當代亞裔藝術家為對象，希望以美術館為據點，將更多有意思的藝術家介紹給人們知道。

LEE BUL展覽出展的作品，呼應著美術館的關心與企圖，將作家成長與思考的軌跡做出完整呈現。例如早年最具代表性的作品 Cyborg 系列，以輕質量的素材、不完整的形體和懸吊離地的展示方式，表達出對傳統雕塑定義的反叛、以及對理型不可企及的反思。

藝術家的工作室以各種媒材和素描草稿，忠實呈現 LEE創作、思考和嘗試的過程；而佔展覽最大區塊的《烏托邦與幻想風景》，則是 LEE由不同脈絡創作出的理想國：那些華麗、壯觀或未完成的建築，訴說著不同世代人們對烏托邦無止盡的追求與理想，藝術家透過作品，既傳達出現實與理想的巨大差距，也對信仰者的嘗試寄予無限同情。

問起哪裡可以同時看見天空和藝術品，我們被引進了另一處單獨的展間。這是LEE BUL 特別為這次展覽創作的作品《The Secret Sharer》，房間中，一隻動物的背影（以藝術家飼養了十多年的愛犬為藍本）面對著整個東京市景，頭部微低，以蕾絲、金屬、玻璃、亮片等裝飾由頭部延伸，燦爛垂墜一地，隨著天色轉換，更顯得亮麗奪目。

至於作品描述的是什麼？在另一展區中，播放著藝術家針對這次展覽的訪談片段，不妨在影片中尋找答案。在大展之外，森美術館也固定保留一處空間，名為「MAM PROJECT」，作為提供給新進藝術家的發聲平台。與 LEE IBUL 同時展出的是來自新加坡的何子彥，作品以四面映像的方式呈現，可以感受到當代藝術強烈的實驗性質。

從上午十點到晚間十時，森美術館在六本木高樓，為夜歸的都市人點一盞溫暖的藝術燈火，而向瀧小姐問起美術館最適合的欣賞方式，她笑著說，不論是隨步經過或是透過說明細細品味，歡迎所有觀者以最舒服的態度，自在參觀。