緊鄰繁華的台北車站，「溫事」是一座散發濃濃日本古味的日式雜貨舖。位在日治時代屬於高級住宅區的二條通，溫事的位置恰巧在三個商圈的中心地帶，也因為如此的鬧中取靜，不是刻意前來的旅人，往往不會注意到這棟佇立在巷弄街角的老屋。

老闆 Rick 和知名插畫家米力尋尋覓覓找到「溫事」這棟迷人的老建築，房屋本身保有三個面朝不同方向的尖形屋頂，讓店裡的空間配置更顯趣味。木頭大門上頭刻有米力獨特標誌圓翅膀蝴蝶，推開大門，會先看到整齊陳列在木頭層架上的成排茶碗，溫潤的色澤、簡單古樸的質感，立即為這家小店定了調，也讓繁雜煩擾的靈魂立即安定了下來。

門後的世界是緩慢的，一樓擺著一張皮製的赭紅色沙發，底下鋪著白玉圓點的藍色地毯。店裡陳設的皆是夫婦倆人從日本各地蒐集來的職人器物，正中央的長木桌上擺著陶燒品為主，像是抹茶碗、法式歐蕾碗等的生活器皿，賣的是對美好生活的想像。

對外大窗的窗臺上，擺設著一些乍看下讓人摸不著頭緒的生活小物，例如用日本當地的草編製而成的鍋墊，外型就像個討喜的檞寄生環；或是岩手縣的白色木勺子，一年只有夏季可以製作，因為其他時節採集到的木頭都是黑色的；又或者靜岡縣的小小木製洗衣板，一人使用剛剛好。

老闆 Rick 說，店裡的器物都是夫婦兩人去日本的時候，到處走走看看，尋覓到的好物。本著好東西想和大家分享的心情，便想將這些作品引進台灣。Rick 說，由於日本職人對於作品的堅持，得先收到訂單才會開始製作，往往得等上大半年才能收到作品。又常常遇到藝術家對作品不滿意，過了三個月後表示這批作品做壞了，只能先給一半，諸如此類的事情讓夫婦倆在在感受到日本職人的堅持精神。

「米力生活雜貨舖」網站開張後，兩人開始在網路上販賣日式雜貨，嚴選有質感的職人器物。慢慢的日本職人們希望能在台灣有個展覽的空間，於是兩人興起成立實體店面的念頭，才有了溫事的誕生。Rick 笑說，在網路上賣東西就像飛鴿傳書，客人透過照片和文字，產生對商品的想像。而實際開店之後，有了人與人之間的接觸，客人可以透過觸摸感受器物力量。

老房子也是如此，「住在老房子裡就會被它的力量所感動，因為你沒辦法用人工透過仿舊做出老房子。」來到溫事的客人，可從許多有故事感的角落，感受這棟建築的歷史氛圍與時間印記。抬頭一看，一樓懸掛著手工玻璃燈罩的天花板，特意遺留六十年的水漬痕跡，無須用潔白無瑕的油漆刻意掩飾，反而無聲述說了老屋所經歷過的歲月。

又如二樓的天花板，Rick 巧妙地運用斜屋頂的獨特空間，將上百片老舊木料拼貼在天花板上。這些木料上頭形形色色的油漆磨損，厚薄不一的尺寸，讓當時的木工傷透腦筋，每一塊木片都得考慮顏色搭配，像拼圖般一塊塊拼湊上去，每釘一塊木片就得上下樓梯一次。如此大工程得耗時一星期之久，成果卻意外地與建築本體十分融合。

Rick 解釋，這種拼貼手法只有斜屋頂才適合用，三角結構的部份會把視線往上拉，形成很平穩的視覺，讓人待在底下覺得很安定；若是平的屋頂反而會太沉重，讓待在裡頭的人不自主想要逃離這個空間。

除了「天」的部份，「地」也花了很大的功夫。原本的瓷磚地板放在整棟建築顯得十分突兀，全數拆除後，再鋪上舊料行蒐集來的老木板。但由於這些木板當初都從不同老房子拆卸下來，「鐵鎚一敲、木頭就下來了。」嚴重的破損程度讓兩坪木料，最後可能只剩三分之二尚堪使用。也因此溫事的地板一共用了三種木料，一樓是柚木與櫸木，二樓則是最難取得的檜木舊料。Rick 說，視平線看到的東西都可以隨時更換，只有天和地沒辦法變動，只要駐足留意就會被其中的堅持感動。

採訪時，Rick 信手拿起一個「信樂燒」的茶碗介紹，來自日本滋賀縣的「信樂燒」，相傳已有一千兩百多年的歷史，為日本六大古窯之一。溫事陳列的雖為現代再製的古老信樂燒，但仍採用白色的古信樂土，擁有「蜻蛉の目」的自然落灰等特色，以1250度高溫柴燒，耗時七至十天，坯體表面燒成的自然釉，以「黑的灰」、「綠的釉」、「火的紅」呈現不同質感與層次。

溫事特有的預約制度會一直持續下去，Rick 說，預約制讓雙方都有準備，到訪的客人可卸下所有的包袱，從原有的心情抽離，靜下心好好品嚐一壺熱茶，配著六十年老店「明星咖啡」的俄羅斯軟糖，用心感受職人手作的用心痕跡，從這一期一會裡，體會老東西的力量與美好。

空間樣貌是思想的具體呈現。呼應此一概念，文創複合施設「CASICA」以可視化（カシカ）為名，請到訪者一同觀想世事的恆常流變，並將所思所想化為具體可視的生活空間。

CASICA 選址過去為木材集散地的新木場，由樓高兩層的舊倉庫改建，集選物店、咖啡館、藝廊、工作室和辦公室於一堂。負責室內設計、施設規畫及選物的工作室 CIRCUS，以不同主流的風格展現獨特世界觀。

陳設則由焚火工藝集團一手打造，以倉庫遺留的當代的材質和工法，再現充滿大正至昭和初期懷舊風格的家具。宛如展場的雪白空間，桌几櫥櫃是一式昭示了歲月痕跡的厚重木色，融會成古今時空交錯的奇異氛圍。

選物店「PRODUCT」展示了來自日本及海外的民藝品、古董舊物及當代設計，物件並不分門別類亦無標示，以混搭錯置的方式，可視化地演繹了物件與物件之間動態流變的關係，引導觀想「當下」，並從生活時空的角度出發，思考如何選物及為物件創造獨一無二的新價值。

倉庫的13公尺挑高空間為藝廊「GALLERY」所在，除了展覽也是展演會、體驗活動及工作坊的場地，以藝術、音樂或美食等多樣化主題，更進一步探究感覺、情感及關係的具體呈現。

熟食舖風格的咖啡館「CAFE」，由南風食堂的三原寬子提出養生食療，以藥膳和阿育吠陀醫學設計料理，聆聽身心的需求，以美食為具體回應。

CASICA 併設的工作室及辦公室──「ATELIER」是焚火工藝集團的工作室，團隊成員在這個空間對大正昭和的家具進行實物研究與文獻調查，並以當代元素再構築懷舊而時尚的家具；「STUDIO」則是業主映像制作会社タノシナル的攝影棚及錄音室，攝影棚亦是活動場地；「OFFICE」則是 CASICA 運營的辦公室。

空間以「園藝と再生」工作室的植栽裝飾，宛如雕塑般的自然綠意與空間陳設及物件攜手共譜令人心情愉快的協奏曲，為充滿哲思的 CASICA 平添幾分愜意自在的生活意趣。