巴黎開設第一座數位藝術館「Atelier des Lumières」，坐落第11區、地鐵巴士底站（Bastille）和民族站（Nation）之間。這是一流博物館營運公司 Culturespaces 繼 2012年普羅旺斯的採石場數位藝術館 Carrières de Lumières 大獲成功之後的全新企畫。

Atelier des Lumières 展館前身是一座19世紀的鑄鐵廠，廢棄廠房被改建成互動式展覽空間，共約3,300平方公尺的內部表面積，成為展演藝術的畫布。

空間畫分兩個展區：佔地1,500平方公尺的「LA HALLE」及160平方公尺的「LE STUDIO」，使用120部 BARCO 雷射投影機、50部 Nexo 喇叭及1部 AMIEX® 空間音響系統，創造打破想像邊界的360度全景沉浸式體驗。

LA HALLE 展區以藝術史上的重要大師為主題，開館首展以循環播放的方式展出兩段數位投影──30分鐘長片的「19世紀維也納分離派藝術家」，介紹克林姆和席勒等奧地利象徵主義畫派的重要藝術家。

短片則介紹被暱稱為百水先生的當代建築設計大師漢德瓦薩。

經典畫作化身的繽紛光影，搭配環景的宏大音效，將灰撲撲的工業建築渲染成一個令人目不暇給的奇幻世界，亦牽繫起不同年代的創作靈感，為觀眾帶來一個欣賞經典的全新視點。

LE STUDIO 則是當代成名或新興數位藝術家揮灑才能的舞臺，為展場特別打造場地限定作品。

應用數位科技，讓工業空間與藝術完美結合，創造出以五感體驗的懾人感染力，Atelier des Lumières 計畫的總監 Bruno Monnier 預言，數位藝術將是下一個世代傳播藝術的最主要模式。

知名的數位藝術創作團隊 teamLab，活躍於東京，雲集來自世界的頂尖設計師、電腦科學家、工程師和程式設計師，自稱「超級科技人」，多年來致力以數位科技探討存在於藝術作品之中的「界限」，2018年5月15日將在巴黎19區大公園「La Villette」展出最新的超大型數位藝術裝置展《teamLab: Au-delà des limites》。

在 teamLab 的概念論述中，藝術作品存在著物理性和概念性的界限，而數位科技則扮演了超越此一界限的重要角色。teamLab 以數位科技讓藝術作品的視覺圖像突破框架、進入現實世界的空間，消弭了作品與展覽場域的差異，以互動形式讓觀眾得以身歷其境感受並參與藝術作品。

La Villette 的廣闊空間之中，將溢滿虛擬瀑布、動植物和大自然的流光幻彩，數位科技模糊了觀者與藝術、自我與他者、人與世界的界限，巧妙融合現實世界與奇幻宇宙，讓置身其中的觀者沉浸其間忘卻自我。

《Au-delà des limites》將在日法建交160周年紀念活動「Japonismes 2018」前開展。

2018年6月21日，teamLab 與東京城市發展團隊 MORI Building 合作打造的數位藝術博物館「MORI Building DIGITAL ART MUSEUM」亦將於東京台場開幕。是 teamLab 第一座旗艦展館，常設的互動式數位藝術展《Borderless》傳達了美術館希望破除界限的宗旨，創造沉浸式的觀展體驗，從而啟發觀者創新價值觀與社會框架。