清澄庭園南端界牆外，坐落一棟披了青綠爬藤的水泥建築，玻璃窗映出銀杏金黃和天色湛藍，襯著幾盞燈火，凝止的風景，流動了一種難以言喻的詩意之美。這是設計師Jurgen Lehl的工作室和品牌「ババグーリ（Babaghuri）」本店，呈現的是設計師對生活的堅持和美好理想。

Jurgen Lehl出身德國漢諾威，以織品設計活躍於巴黎、紐約，1971年初次到訪日本，因緣際會之下定居。翌年創立同名品牌「ヨーガンレール（Jurgen Lehl）」，使用天然材質手工生產布料、製作服裝。

其後偶然讀到一則報導揭露中國大量製造所遺留的環境污染，決定創立副品牌「ババグーリ」，設計延伸至生活雜貨，除沿續天然材質手工製作的精神，更採用傳統手工藝技法，小作坊式少量生產，將對地球的影響減至最低。

重視大自然的Jurgen，為工作室選址亦選擇在綠意盎然的清澄白河區，改建的舊倉庫，成為他理想生活的展示場。也同時呼應生活品牌ババグーリ堅持小量生產、環保永續的概念。

Jurgen設計最重要的概念「天然」，100%使用天然材質，質樸的樣式及色彩亦取自天然──以日本傳統草木染色的棉麻織品、柚木雕刻的床几椅櫃、鑄鐵與白鐵塑成禪意內蘊的茶器、薄釉素陶燒製的器皿、竹草編的箱籠蓆帚、貝殼打磨的叉匙、玻璃吊瓶、椰子殼茶碗、瑪瑙石佩飾…。

淺葱若芽一類的大地色，取瓜果線條設計的器型，保留原有的質感，不取巧虛飾，乍看樸拙，卻自成一種雋永韻致，此即Jurgen所追求的天然。材質皆取自天然，最終可回歸大地。

以「天然」設計之物，穿戴使用，其舒適質地讓人回歸天然狀態，拉近了久居都市的人們與大自然的距離。而以設計實現美的同時，亦考量了長久使用的耐用性，目的在找回昔日的愛物之情，採用傳統工藝技法則意在傳承。

每一件設計，都能感受到Jurgen對生活與大自然的深思與熱愛，他「對地球溫柔以待」的信念，透過物件，正悄無聲息地改變每一位追隨者的生活方式。食器的器形亦以大自然發想、所有織品皆以天然染料染色，全手工製作。

ババグーリ本店一樓展售品除了服飾、家具和雜貨，並有自產無農藥有機的沐浴用品、茶葉、蜂蜜、橄欖油、穀麥及無奶蛋糕餅，因應時節，亦不定期舉辦期間限定的手工藝品展覽。

舖面有如一座藝術展間，陶燈、小南瓜和植栽間或點綴，雖一室靜物，卻隱隱有一種從容且靈動的純粹美好，是 Jurgen 以其感性為大自然寫下的謳歌，以印度古吉拉特邦（Gujarat）所產瑪瑙「ババグーリ」為品牌命名，便是以其石紋的瑰麗華美，讚嘆大自然力量的不可思議。

Jurgen 雖於2014年意外身故，但他希望讓地球變得更好的想法，可以從他的遺作呼籲世界停止發展核能略知一二。而他對於天然的堅持所創出的生活風格，將與其設計一起流傳下去。

空間樣貌是思想的具體呈現。呼應此一概念，文創複合施設「CASICA」以可視化（カシカ）為名，請到訪者一同觀想世事的恆常流變，並將所思所想化為具體可視的生活空間。

CASICA 選址過去為木材集散地的新木場，由樓高兩層的舊倉庫改建，集選物店、咖啡館、藝廊、工作室和辦公室於一堂。負責室內設計、施設規畫及選物的工作室 CIRCUS，以不同主流的風格展現獨特世界觀。

陳設則由焚火工藝集團一手打造，以倉庫遺留的當代的材質和工法，再現充滿大正至昭和初期懷舊風格的家具。宛如展場的雪白空間，桌几櫥櫃是一式昭示了歲月痕跡的厚重木色，融會成古今時空交錯的奇異氛圍。

選物店「PRODUCT」展示了來自日本及海外的民藝品、古董舊物及當代設計，物件並不分門別類亦無標示，以混搭錯置的方式，可視化地演繹了物件與物件之間動態流變的關係，引導觀想「當下」，並從生活時空的角度出發，思考如何選物及為物件創造獨一無二的新價值。

倉庫的13公尺挑高空間為藝廊「GALLERY」所在，除了展覽也是展演會、體驗活動及工作坊的場地，以藝術、音樂或美食等多樣化主題，更進一步探究感覺、情感及關係的具體呈現。

熟食舖風格的咖啡館「CAFE」，由南風食堂的三原寬子提出養生食療，以藥膳和阿育吠陀醫學設計料理，聆聽身心的需求，以美食為具體回應。

CASICA 併設的工作室及辦公室──「ATELIER」是焚火工藝集團的工作室，團隊成員在這個空間對大正昭和的家具進行實物研究與文獻調查，並以當代元素再構築懷舊而時尚的家具；「STUDIO」則是業主映像制作会社タノシナル的攝影棚及錄音室，攝影棚亦是活動場地；「OFFICE」則是 CASICA 運營的辦公室。

空間以「園藝と再生」工作室的植栽裝飾，宛如雕塑般的自然綠意與空間陳設及物件攜手共譜令人心情愉快的協奏曲，為充滿哲思的 CASICA 平添幾分愜意自在的生活意趣。